记者 张熠

  9月10日至20日，经过11场激烈角逐，2026年上海群文新人新作展评展演在上海市群众艺术馆星舞台落幕。包括舞蹈（含广场舞）、音乐（含合唱）、戏剧、曲艺在内的138个作品，角逐“优秀群文新作”和“群文新作”奖项。

  上海群文新人新作展评展演由上海市文化和旅游局主办、上海市群众艺术馆承办。它对接群星奖，是发掘新人新作、推动群文创作的重要群文创作机制，也是全市群文创作人聚首的盛会。

  参与人群年轻化

  去年群星奖收官后，上海又开启群文创作的新周期。本次新人新作展评展演中，除了市、区、街镇三级文化馆系统报送的节目外，上海市总工会、上海市残疾人联合会、上海市科技艺术教育中心、上海上视小荧星文化艺术培训学校、中国福利会少年宫以及社会机构积极报名参赛，创作多取材身边人、身边事，作品贴近生活、演绎人生百态、传递民间智慧、奏响时代强音、展现城市活力、凸显上海特色。高校及青少年在舞蹈、音乐、戏剧三大门类参与踊跃，也带动整体参与人群年轻化，群文创作呈现勃勃生机。

  群舞《两口子的广场舞》于轻快舞步间诠释两位老人相守相伴的温情，勾勒出城市的温暖与治愈。群舞《爸爸的雪花》讲述父亲坚守边关，孩子于课堂寄托思念，用舞蹈完成跨越山海的对话。男女声二重唱《我的天山和浦江》，讲述“新疆娃娃”在“上海妈妈”的培养下长大成才的故事，展现沪疆人民的深厚情谊。音乐剧小品《您的咖啡好了》讲述熊爪咖啡馆的洞口，面部烧伤的咖啡师和女友意外重逢，咖啡馆给了咖啡师走出“洞口”的勇气。锣鼓书《妈妈的规矩》则聚焦中高考家庭教育痛点，紧贴百姓日常。

  不少作品展现海派文化、都市风情。一群时髦奶奶，用广场舞《海上风华》展现上海独特的摩登气质。海派都市广场舞《上海·悦来悦爱》，以新上海人视角，串联浦西市井烟火与浦东时代新颜。群舞《童年味道》，通过“一碗糖粥”诉说弄堂里儿时的“味道”。

  还有不少新人新作关注传统文化的当代性。广场舞作品《给生活来点节奏》将中医拍打操“拍八虚”与西方身体打击乐创意融合。情景表演唱《您先请》将流行音乐的律动融入京剧的声腔，身为老艺人的爷爷与作为新时代主播的孙子，在直播间开启别开生面的互动。山歌剧小戏《流淌的歌声》以“歌”为线，书写了非遗传承中“根”的延续，亲情在故事里破冰，传统文化生生不息。

  推动年年出新品

  评委们认为，上海群文创作的系列机制是创作永葆活力的基石。走上群星奖舞台的上海群文创作者都是从这个平台走出来的。层层对接、层层选拔，有目标、有渠道，推动年年出新品，形成良性循环发展态势。

  “新人新作里，很多创作者都带着作品参加过‘创作工坊’。”市群艺馆曲艺指导王萌介绍。每年新人新作前夕，市群艺馆还为一线的创作者和各区创作指导者、组织者开办“创作工坊”，邀请专家为创作者辅导提升。配合新人新作选拔，上海根据群文门类和创作特色，因地制宜建设了5个创作基地、10个创作活动示范点，以点带面，引领全市群文创作。新人新作结束后，还将举行专家座谈会，为作品把脉。2017年起，上海建立了“群众文艺创作孵化机制”专项资金，以群星奖选拔作为工作引擎，完成创作过程中的人才和作品的孵化。通过巡演、区域性文化赛事、市民文化节等节庆活动、公共文化配送等渠道、平台的展示展演，创作团队在“实战”中不断提升。

  各区也因地制宜不断完善创作机制。长宁文化艺术中心舞蹈干部王雯说，获群星奖的广场舞《一起跳舞吧！》就是长宁文化艺术中心“聊聊创作那点事儿”创作研讨下的产物。而她今年参加展评展演的新作品，与长宁区少年宫合作的群舞《爸爸的雪花》，同样参加了“聊聊创作那点事儿”项目，不仅有专家把脉，还有长宁区给予的专项创作资金。长宁区依托文化馆总分馆机制，打通创作从0到1的全流程，从选题孵化、专业打磨到舞台呈现，建立闭环式培育模式。

  徐思燕是国家级非物质文化遗产项目滚灯（奉贤滚灯）代表性传承人。近些年，他活跃在奉贤的群文创作一线，去年以老带新，团队作品锣鼓书《房东来了》获得群星奖。今年他参与创作的四个作品入选上海群文新人新作展评展演。以曲艺为引领，奉贤近年来群文创作在四个门类全面开花，这也得益于机制保障。自2018年起，奉贤区开展“文化基因工程”，通过财政资金扶持，每年对奉贤区文化名人、群众文化团队、群众文化项目等进行资助扶持，激发基层文艺团队和文艺骨干创作热情，同时引导社会力量积极参与。

  市群艺馆馆长吴鹏宏说，“我们将为基层群文骨干队伍提供更多学习交流的机会，打造有激情、有想法、有能力的群文创作‘梦之队’，让上海的群文事业后继有人、佳作频出”。